闲聊所谓中国人的抄袭
丹尼，June 17,2019
本文纯属个人观点
首先，抄袭这个概念是西方人发明的，中国人主要是中国古人写文章没有抄袭的说法，中国古人没有抄袭的概念，只有继承，就象继承祖宗家产一样，天经地义，抄书不是偷，英雄所见略同而已。
笔者就认同自己的中国人背景，因为老祖宗留下了五千年的文化遗产，用老祖宗的东西是继承，而不是抄袭，认同中国人的身份没有知识产权的麻烦。
文学有继承性，罗贯中是施耐庵的门生。硬要说拷贝，说罗贯中授权拷贝他的老师施耐庵也说得过去，《三国演义》的武圣关羽不就是《水浒传》中的“大刀关胜”吗？《水浒传》中“豹子头”林冲长得豹头环眼，那不是《三国演义》张飞是谁？《封神演义》中的“闻太师大战哪吒三兄弟”与《说唐》“伍云召、雄阔海、伍天锡大战宇文成都”不就是抄袭《三国演义》中的“三英战吕布”吗？罗成之死不就是张郃之死吗？雄阔海双拳打死两只老虎不也是抄袭《水浒》“武松打虎”吗？当然，《水浒传》孙二娘的蒙汗药抄袭华佗的“麻沸散”。姚雪垠创作的《李自成》中的战争场面借鉴了很多《三国演义》的写作手法，郝摇旗踹营，就是模仿“张飞于百万军中取上将首级”。罗贯中《三国演义》中的关羽这个人物设计借鉴了司马迁的《史记·项羽本纪·鸿门宴》中项羽，项王按剑而跽曰：“客何为者？”张良曰：“沛公之参乘樊哙者也。”（项羽手握剑柄跪直身子说：“客人是干什么的？”张良说：“他是沛公的卫士樊哙。”），太史公这个“跽”字用得相当好，一个“跽”字就把项羽长跪，挺直上身两膝着地，脸色凝重的英雄气概表现出来了。郭嘉程昱对关羽的评价是“万人敌”，“万人敌”是借用太史公对项羽的评价。《三国演义》第27回，胡班潜至厅前，见关公左手绰髯，于灯下凭几看书。班见了，失声叹曰：“真天人也！”这时的关羽真是项羽穿越过来的。胡班初见关羽，惊为天人。这段描写对中国文学影响巨大。天人最早出现在《庄子·天下》：“不离於宗，谓之天人。”在《三国志》中是用来形容曹仁的，《三国志·魏志·曹仁传》：“矫等初见仁出，皆惧，及见仁还，乃叹曰：‘将军真天人也！’”罗贯中把对曹仁的描写搬到《三国演义》关羽身上。从冰心的《寄小读者》：“因你本是个女神，本是个天人。”到金庸《天龙八部》段誉见王语嫣惊为天人，《倚天屠龙记》张无忌望见谢逊巨大的身影等，都属于中国文学继承性范畴。
《三国演义》曹操请刘邦吃饭、刘邦去江东结婚，刘邦带关羽、张飞、赵云为侍卫，是借用《史记·鸿门宴》刘邦带侍卫樊哙赴宴的桥段。《水浒》中的李逵是樊哙穿越过来的，宋江临死前毒杀李逵的剧情是借用《史记》刘邦临死前处死樊哙的桥段。
《聊斋志异》也有抄袭《水浒传》的嫌疑，《聊斋志异·细候》细候站在二楼阳台吃荔枝，把荔枝壳砸在楼下的满生头上，这个剧情与《水浒传》潘金莲从二楼把竹竿砸在西门庆头上一模一样。蒲松龄的《聊斋志异》大都是道听途说来的小故事，讲故事的人碰巧读过《水浒传》，就把潘金莲的故事套在细候身上，蒲松龄未经考证，照搬了《水浒传》的桥段。
《水浒传》实际上是抄袭了《三国演义》中“桃园三结义”和“五虎上将”的思想和结构，老师抄学生的。但《水浒传》是世界名著, 得到广泛认同, 认定其抄袭是公平的, 但从中华民族的感情上讲是不道德的。[1]史学界有罗贯中与施耐庵合著《水浒传》的说法，只是罗贯中阴差阳错没有成为署名作者而已。
窃认为，文化传承不算抄袭，基督教的《圣经》由40多位作者花了1,500年才完成的。一口气读完《圣经》，发现整本《圣经》完全象一个人写出来的，这就是文化传承的神奇作用，拷贝自己老祖宗遗传下来的文学手法，是继承而非抄袭。
《二十四史》都有《史记》的影子，《史记》的格式被历朝历代修史官当成标准在使用。中国历史本身就是一个循环。史学家撰史时也都模仿司马迁的白描手法，传统作家都有“借鉴”他人思想的通病。
中国文化对于抄袭是非常宽容的，从古到今，从平民的状子、官府的批文，到皇帝的圣旨都讲究统一格式。旧社会识文断字是读书人的特权，抄袭也是读书人的特权。即在旧社会形式比内容重要，中国历史每个朝代几乎所有重要文书都是一个模子写出来的，大家写文章格式都一样，都是在同样的模板上改几个字而已。按西方的标准，中国所有的古代历史文献都是抄袭司马迁一个人的。抄袭这种诱因来自儒家礼教传统，写八股文就讲究个格式与形式。按这个标准，为了去伪存真，社会上有很多伪造的毛泽东诗词，如《七古·咏蛙》、《五律·张冠道中》等，反正毛泽东诗词如《满江红》、《水调歌头》、《沁园春》、《菩萨蛮》、《西江月》、《清平乐》等也是抄袭了岳飞、辛弃疾、杜甫、白居易韵调？为什么不可以借毛泽东的名字拉大旗作虎皮，打着毛的旗号来吓唬人、蒙骗人？[1]
中国诗词有个“词牌”规矩，词牌是唐宋时期用来填词大致固定的格式。词牌数目大约有八百七十多个，词的内容多数无关词牌原意。中国古人按照这八百七十多个词牌填了几万首词，填词是一种文化传承，填词不是抄袭，填词是尊重传统的具体表现，填词与抄袭无关。从这一角度，电视剧《三生三世十里桃花》，“十里桃花”是《万水千山总是情》的通俗说法，香港电视剧《万水千山总是情》模仿毛主席《七律·长征》“红军不怕远征难，万水千山只等闲。”填词不算抄袭，算文化继承。正因为中国人有继承古人文化传统的习惯，美国人才设计“知识产权法”打击中华文明。
中国作家受四大名著的影响都很大，甚至可以说中国作家大都继承了四大名著的框架，比如莫言把《丰乳肥臀》的人际关系写得如此复杂，他肯定是受了《红楼梦》那错综复杂的人际关系的影响。在《三国演义》主人翁诸葛亮出场太晚的框架下，金庸武侠小说《飞狐外传》程灵素、《射雕英雄传》黄蓉与《神雕侠侣》小龙女的出场都很晚。
以前，有种棋类游戏《斗兽棋》老鼠吃大象，大象吃狮子，狮子吃老虎，老虎吃豹子，豹子吃狼，狼吃狐狸，狐狸吃老鼠。该游戏的设计灵感应该来自清朝武官官服补子图案。清朝武官官衔不同，补子图案不同：一品麒麟，二品狮，三品豹，四品虎，五品熊，六品彪，七品、八品是犀牛，九品海马。
金庸《射雕英雄传》穆念慈比武招亲借用《杨家将演义》穆桂英比武招亲，而穆桂英比武招亲继承《旧唐书·高祖窦皇后传》李渊“比武招亲”娶进窦氏故事框架，这是中国文学继承的例子。古龙《浣花洗剑录》中的“无招胜有招”抄袭金庸《笑傲江湖》的概念。天下文章一大抄，金庸也抄古龙的概念，《侠客行》书名就是模仿古龙《剑客行》的名字，韦小宝与七个老婆尽享齐人之福，就是《剑客行》展白与五个老婆在洞庭湖隐居。梁羽生的《风雷震九州》书名就是抄袭毛主席《满江红》的名句“五州震荡风雷激”。金庸《飞狐外传》最后一回“恨无常”正是借用了《红楼梦》的“恨无常”概念，让程灵素的死读起来有林黛玉的感觉，“抄袭”使《飞狐外传》的文学价值陡然提高了一个档次。《笑傲江湖》第36章“伤逝”模仿鲁迅先生唯一的爱情小说《伤逝》，林平之用剑重伤岳灵珊，岳灵珊在令狐冲怀里哼着福建山歌“姊妹，上山采茶去”慢慢死去，涓生对子君说：“我不爱你了。”子君的命运，已经决定她在涓生所给与的真实——无爱的人间死灭了！《笑傲江湖》因为模仿鲁迅的《伤逝》的框架，让岳灵珊与林平之的爱情悲剧陡然提高了一个档次，原来拿來主义还是有好处的。
郭靖追求黄蓉的招数是《聊斋志异·田七郎》中武生收买田七郎的招数，当然蒲松龄把《三国演义》曹操收买关羽的招数搬到田七郎身上也有可能，而《三国演义》曹操收买关羽的招数很明显是继承《史记》太子丹收买荆轲的手法。《连城诀》万震山夜游砌墙，看着象《聊斋志异·锦瑟》王生夜游不停地与锦瑟、妾、丫鬟睡觉，《聊斋志异·锦瑟》很明显取名自唐代李商隐的借瑟以隐题的无题诗《锦瑟》。说中国人没有知识产权的概念，是因为中国古人不认为继承前人的写作手法是坏事，继承是对祖先的尊重，杜甫的《又呈吴郎》“堂前扑枣任西邻”，引用的是《诗经·七月》中的扑枣经典。黛玉葬花的灵感也来自《聊斋志异·香玉》黄生葬花，曹雪芹本人创作的曲子《恨无常》也是抄袭白居易的《长恨歌》，抄袭《长恨歌》让《红楼梦》的“恨无常”曲牌成为不朽，抄袭《史记》让《三国演义》不朽，而抄袭《三国演义》让《聊斋志异》成为伟大的作品，没有中国人认为杜浦、罗贯中、蒲松龄、曹雪芹做得不对。“六脉神剑”的概念让人联想起米开朗基罗的西斯廷画作《创造亚当》，上帝用手指一点，亚当就有了生命。
发行量过500万册的《三重门》就是照搬钱钟书老先生的《围城》的结构, 例如《围城》中的方鸿渐与《三重门》中的林雨翔这两个人都被才女所青睐, 又都是那种虚荣且有点逆反刻薄，又有点贪于享受且软弱，但很喜欢表现自己的人，但又不会保护自己, 其人物性格, 故事结构都非常相似。这是创作呢? 还是抄袭? 很显然, 在上海这是创作, 但在美国大学里可能会认为是抄袭, 因为《三重门》在最后没有列参考文献。因为《三重门》和《围城》故事情节完全不同，但只是人物性格和故事结构相似, 是不是就不属于著作权的侵害?[1]
香港电影抄袭是最严重的，王祖贤主演的《倩女幽魂》名字一看就是，抄袭元代郑光祖的曲目《倩女离魂》。周星驰的《大话西游》唐僧临死前与旁边两个小妖的对话，当然周星驰为了讨好观众讽刺基督教的可能性也存在，《大话西游》有抄袭《圣经·路加福音》耶稣与两个强盗一起钉十字架的场景的嫌疑，《功夫》完全是融梗香港六十年代的电视剧《如来神掌》。热播剧《将夜》冥王之女融的是暴雪的电子游戏《暗黑破坏神III》的梗。
所以，对中国历史上的抄袭应该用发展的眼光去看，避免发生以今非古的错误。
个人观点：知识产权应该受到保护，对文学创作领域的所谓抄袭应该用历史与发展的眼光去看待，用爱心去解决问题。
Reference
[1]https://www.vanforum.org/blog/august-21st-2012
丹尼，June 17,2019
本文纯属个人观点
首先，抄袭这个概念是西方人发明的，中国人主要是中国古人写文章没有抄袭的说法，中国古人没有抄袭的概念，只有继承，就象继承祖宗家产一样，天经地义，抄书不是偷，英雄所见略同而已。
笔者就认同自己的中国人背景，因为老祖宗留下了五千年的文化遗产，用老祖宗的东西是继承，而不是抄袭，认同中国人的身份没有知识产权的麻烦。
文学有继承性，罗贯中是施耐庵的门生。硬要说拷贝，说罗贯中授权拷贝他的老师施耐庵也说得过去，《三国演义》的武圣关羽不就是《水浒传》中的“大刀关胜”吗？《水浒传》中“豹子头”林冲长得豹头环眼，那不是《三国演义》张飞是谁？《封神演义》中的“闻太师大战哪吒三兄弟”与《说唐》“伍云召、雄阔海、伍天锡大战宇文成都”不就是抄袭《三国演义》中的“三英战吕布”吗？罗成之死不就是张郃之死吗？雄阔海双拳打死两只老虎不也是抄袭《水浒》“武松打虎”吗？当然，《水浒传》孙二娘的蒙汗药抄袭华佗的“麻沸散”。姚雪垠创作的《李自成》中的战争场面借鉴了很多《三国演义》的写作手法，郝摇旗踹营，就是模仿“张飞于百万军中取上将首级”。罗贯中《三国演义》中的关羽这个人物设计借鉴了司马迁的《史记·项羽本纪·鸿门宴》中项羽，项王按剑而跽曰：“客何为者？”张良曰：“沛公之参乘樊哙者也。”（项羽手握剑柄跪直身子说：“客人是干什么的？”张良说：“他是沛公的卫士樊哙。”），太史公这个“跽”字用得相当好，一个“跽”字就把项羽长跪，挺直上身两膝着地，脸色凝重的英雄气概表现出来了。郭嘉程昱对关羽的评价是“万人敌”，“万人敌”是借用太史公对项羽的评价。《三国演义》第27回，胡班潜至厅前，见关公左手绰髯，于灯下凭几看书。班见了，失声叹曰：“真天人也！”这时的关羽真是项羽穿越过来的。胡班初见关羽，惊为天人。这段描写对中国文学影响巨大。天人最早出现在《庄子·天下》：“不离於宗，谓之天人。”在《三国志》中是用来形容曹仁的，《三国志·魏志·曹仁传》：“矫等初见仁出，皆惧，及见仁还，乃叹曰：‘将军真天人也！’”罗贯中把对曹仁的描写搬到《三国演义》关羽身上。从冰心的《寄小读者》：“因你本是个女神，本是个天人。”到金庸《天龙八部》段誉见王语嫣惊为天人，《倚天屠龙记》张无忌望见谢逊巨大的身影等，都属于中国文学继承性范畴。
《三国演义》曹操请刘邦吃饭、刘邦去江东结婚，刘邦带关羽、张飞、赵云为侍卫，是借用《史记·鸿门宴》刘邦带侍卫樊哙赴宴的桥段。《水浒》中的李逵是樊哙穿越过来的，宋江临死前毒杀李逵的剧情是借用《史记》刘邦临死前处死樊哙的桥段。
《聊斋志异》也有抄袭《水浒传》的嫌疑，《聊斋志异·细候》细候站在二楼阳台吃荔枝，把荔枝壳砸在楼下的满生头上，这个剧情与《水浒传》潘金莲从二楼把竹竿砸在西门庆头上一模一样。蒲松龄的《聊斋志异》大都是道听途说来的小故事，讲故事的人碰巧读过《水浒传》，就把潘金莲的故事套在细候身上，蒲松龄未经考证，照搬了《水浒传》的桥段。
《水浒传》实际上是抄袭了《三国演义》中“桃园三结义”和“五虎上将”的思想和结构，老师抄学生的。但《水浒传》是世界名著, 得到广泛认同, 认定其抄袭是公平的, 但从中华民族的感情上讲是不道德的。[1]史学界有罗贯中与施耐庵合著《水浒传》的说法，只是罗贯中阴差阳错没有成为署名作者而已。
窃认为，文化传承不算抄袭，基督教的《圣经》由40多位作者花了1,500年才完成的。一口气读完《圣经》，发现整本《圣经》完全象一个人写出来的，这就是文化传承的神奇作用，拷贝自己老祖宗遗传下来的文学手法，是继承而非抄袭。
《二十四史》都有《史记》的影子，《史记》的格式被历朝历代修史官当成标准在使用。中国历史本身就是一个循环。史学家撰史时也都模仿司马迁的白描手法，传统作家都有“借鉴”他人思想的通病。
中国文化对于抄袭是非常宽容的，从古到今，从平民的状子、官府的批文，到皇帝的圣旨都讲究统一格式。旧社会识文断字是读书人的特权，抄袭也是读书人的特权。即在旧社会形式比内容重要，中国历史每个朝代几乎所有重要文书都是一个模子写出来的，大家写文章格式都一样，都是在同样的模板上改几个字而已。按西方的标准，中国所有的古代历史文献都是抄袭司马迁一个人的。抄袭这种诱因来自儒家礼教传统，写八股文就讲究个格式与形式。按这个标准，为了去伪存真，社会上有很多伪造的毛泽东诗词，如《七古·咏蛙》、《五律·张冠道中》等，反正毛泽东诗词如《满江红》、《水调歌头》、《沁园春》、《菩萨蛮》、《西江月》、《清平乐》等也是抄袭了岳飞、辛弃疾、杜甫、白居易韵调？为什么不可以借毛泽东的名字拉大旗作虎皮，打着毛的旗号来吓唬人、蒙骗人？[1]
中国诗词有个“词牌”规矩，词牌是唐宋时期用来填词大致固定的格式。词牌数目大约有八百七十多个，词的内容多数无关词牌原意。中国古人按照这八百七十多个词牌填了几万首词，填词是一种文化传承，填词不是抄袭，填词是尊重传统的具体表现，填词与抄袭无关。从这一角度，电视剧《三生三世十里桃花》，“十里桃花”是《万水千山总是情》的通俗说法，香港电视剧《万水千山总是情》模仿毛主席《七律·长征》“红军不怕远征难，万水千山只等闲。”填词不算抄袭，算文化继承。正因为中国人有继承古人文化传统的习惯，美国人才设计“知识产权法”打击中华文明。
中国作家受四大名著的影响都很大，甚至可以说中国作家大都继承了四大名著的框架，比如莫言把《丰乳肥臀》的人际关系写得如此复杂，他肯定是受了《红楼梦》那错综复杂的人际关系的影响。在《三国演义》主人翁诸葛亮出场太晚的框架下，金庸武侠小说《飞狐外传》程灵素、《射雕英雄传》黄蓉与《神雕侠侣》小龙女的出场都很晚。
以前，有种棋类游戏《斗兽棋》老鼠吃大象，大象吃狮子，狮子吃老虎，老虎吃豹子，豹子吃狼，狼吃狐狸，狐狸吃老鼠。该游戏的设计灵感应该来自清朝武官官服补子图案。清朝武官官衔不同，补子图案不同：一品麒麟，二品狮，三品豹，四品虎，五品熊，六品彪，七品、八品是犀牛，九品海马。
金庸《射雕英雄传》穆念慈比武招亲借用《杨家将演义》穆桂英比武招亲，而穆桂英比武招亲继承《旧唐书·高祖窦皇后传》李渊“比武招亲”娶进窦氏故事框架，这是中国文学继承的例子。古龙《浣花洗剑录》中的“无招胜有招”抄袭金庸《笑傲江湖》的概念。天下文章一大抄，金庸也抄古龙的概念，《侠客行》书名就是模仿古龙《剑客行》的名字，韦小宝与七个老婆尽享齐人之福，就是《剑客行》展白与五个老婆在洞庭湖隐居。梁羽生的《风雷震九州》书名就是抄袭毛主席《满江红》的名句“五州震荡风雷激”。金庸《飞狐外传》最后一回“恨无常”正是借用了《红楼梦》的“恨无常”概念，让程灵素的死读起来有林黛玉的感觉，“抄袭”使《飞狐外传》的文学价值陡然提高了一个档次。《笑傲江湖》第36章“伤逝”模仿鲁迅先生唯一的爱情小说《伤逝》，林平之用剑重伤岳灵珊，岳灵珊在令狐冲怀里哼着福建山歌“姊妹，上山采茶去”慢慢死去，涓生对子君说：“我不爱你了。”子君的命运，已经决定她在涓生所给与的真实——无爱的人间死灭了！《笑傲江湖》因为模仿鲁迅的《伤逝》的框架，让岳灵珊与林平之的爱情悲剧陡然提高了一个档次，原来拿來主义还是有好处的。
郭靖追求黄蓉的招数是《聊斋志异·田七郎》中武生收买田七郎的招数，当然蒲松龄把《三国演义》曹操收买关羽的招数搬到田七郎身上也有可能，而《三国演义》曹操收买关羽的招数很明显是继承《史记》太子丹收买荆轲的手法。《连城诀》万震山夜游砌墙，看着象《聊斋志异·锦瑟》王生夜游不停地与锦瑟、妾、丫鬟睡觉，《聊斋志异·锦瑟》很明显取名自唐代李商隐的借瑟以隐题的无题诗《锦瑟》。说中国人没有知识产权的概念，是因为中国古人不认为继承前人的写作手法是坏事，继承是对祖先的尊重，杜甫的《又呈吴郎》“堂前扑枣任西邻”，引用的是《诗经·七月》中的扑枣经典。黛玉葬花的灵感也来自《聊斋志异·香玉》黄生葬花，曹雪芹本人创作的曲子《恨无常》也是抄袭白居易的《长恨歌》，抄袭《长恨歌》让《红楼梦》的“恨无常”曲牌成为不朽，抄袭《史记》让《三国演义》不朽，而抄袭《三国演义》让《聊斋志异》成为伟大的作品，没有中国人认为杜浦、罗贯中、蒲松龄、曹雪芹做得不对。“六脉神剑”的概念让人联想起米开朗基罗的西斯廷画作《创造亚当》，上帝用手指一点，亚当就有了生命。
发行量过500万册的《三重门》就是照搬钱钟书老先生的《围城》的结构, 例如《围城》中的方鸿渐与《三重门》中的林雨翔这两个人都被才女所青睐, 又都是那种虚荣且有点逆反刻薄，又有点贪于享受且软弱，但很喜欢表现自己的人，但又不会保护自己, 其人物性格, 故事结构都非常相似。这是创作呢? 还是抄袭? 很显然, 在上海这是创作, 但在美国大学里可能会认为是抄袭, 因为《三重门》在最后没有列参考文献。因为《三重门》和《围城》故事情节完全不同，但只是人物性格和故事结构相似, 是不是就不属于著作权的侵害?[1]
香港电影抄袭是最严重的，王祖贤主演的《倩女幽魂》名字一看就是，抄袭元代郑光祖的曲目《倩女离魂》。周星驰的《大话西游》唐僧临死前与旁边两个小妖的对话，当然周星驰为了讨好观众讽刺基督教的可能性也存在，《大话西游》有抄袭《圣经·路加福音》耶稣与两个强盗一起钉十字架的场景的嫌疑，《功夫》完全是融梗香港六十年代的电视剧《如来神掌》。热播剧《将夜》冥王之女融的是暴雪的电子游戏《暗黑破坏神III》的梗。
所以，对中国历史上的抄袭应该用发展的眼光去看，避免发生以今非古的错误。
个人观点：知识产权应该受到保护，对文学创作领域的所谓抄袭应该用历史与发展的眼光去看待，用爱心去解决问题。
Reference
[1]https://www.vanforum.org/blog/august-21st-2012